编者注：《不染》是从广美毕设展中 9 款与世隔绝的设计中选择出来的。我知道即便只是团队四人每人转发一次，投票数也不会低。但之所以选它作为深入了解的作品，却是因为它的「不适」和「慢」，它的追本溯源以及成员们摩肩擦掌下厂染布的那份诚意。在这里，你看不到喧嚣尘土和现代科技，只能感受到很古很古的禅。

这组产品目前受到不少消费者的青睐，已经获得了一些订单，如果你看完了团队亲述的设计故事，喜欢，也可联系他们。本文整理自《不染》设计团队对采访问题的回答。


《不染》很具日本风？偏偏还不是

我们毕设的方向是宋式与茶禅，回归到宋代人们修身养性的生活之中。就此我们设计出 「不染」禅修空间系列家具。


《不染-禅凳》《不染-茶柜》《不染-云纱灯》

禅凳平稳的造型予人平稳的感觉。茶柜表面饰以丝竹片。云纱灯微暖的灯光在香云纱笼罩下泛出柔和的意境。这些家具一反常态地不以舒服为意，只为让世人「以禅修涤荡浮躁，立世而不染」。

展览期间,很多人反映《不染》很具日本风，但大家对历史的认知还不是很全面，因为很大程度上，日本流传至今的低矮的生活家具和席地而坐的生活习惯是从古代中国唐、宋代学习过去的，而且很好地保留了下来。我们不是学他们或者摹仿他们，我们是挖掘属于中华文化骨子里的精髓，将其所代表的精神力量融入现代人的生活方式当中。

设计之前，我们做了一个月的「功课」，了解宋代的时代特征以及宋代著名的产物，也从书本上尽可能地了解宋人的生活方式。在对宋代文化背景有了一定的了解之后，我们在其中提取各种元素进行筛选。由最初的精细的建筑结构到宋徽宗隽秀的书法字体，在这之中经过了几番的讨论与取舍，觉得瘦金体其具备的神韵与我们所想要表达的设计内涵相符合，最终决定使用非常具有宋代特点的瘦金体为我们整体造型语言的元素。


《禅床-高山流水》《衣帽架-云起》

《不染》想让使用者重新体验宋人「插花，挂画，点茶，烧香」的诗意慢生活，以非洲柚木为主材料，竹片与香云纱作为辅料，浑然一体，清净自然。手工染制的传统香云纱是《不染》的谐音「布染」，也是这个名字的来源。


下厂搬薯泥，苦逼逗比皆难忘

香云纱的原材料广泛生长在广东，广西两地，资源充足，在染制中不需要添加任何的化学着色剂，绿色环保，而且是一种对人体有益的中草药。


《不染-花几》《不染-案几》《不染-高案》

花几和案几的承板均为双面活动板，将香云纱软体与丝竹软硬结合。高案包含了三个可活动的承板，亦可取出作为茶盘。

《不染》团队有四个人，组长张荆是我们班的大班长也是我们组的大姐头，照顾我们大家惯了，细心体贴办事靠得住；能舒是我们小组唯一的男生，所以各种重活累活他也每次都自己干帮我们干，无敌好伙伴一个；表面看上去总是冷冷的尚莲相处后才会发现她也是个爱笑且笑点怪的小女生，做起事来都特别认真；嘉纯在小组里就像个小女孩，喜欢提议各种娱乐方式来放松下紧张的毕设状态。



在效仿香云纱制作的过程中，我们多次去了顺德伦教的香云纱基地，那是一个有着历史的晒莨厂。我们向厂经理，也是香云纱传承人梁珠先生请教学习，而且从厂里搬运了香云纱的植物染料「薯」和工人从河道里挖回的珠江河泥作为染制的原材料，最后回广州尝试自己染制。整个过程是苦逼并快乐着，苦逼是因为自己的设备简陋，开展起来有点困难，快乐是因为在探索中不断发现惊喜跟收获，直至最后出来的效果是大家都很满意的。

工厂跟进制作进度时候，最逗比的是，我们带了相机记录制作过程，在这之中也大玩摆拍走拍，每个人都有逗比状态被抓住「现行」。除此之外，整个过程还有许多事情，原本预想的与现实的差异，实现的难度与工艺呈现效果等等的难题， 很多，太多，但现在想起，每个困难都是考验，都变成了珍贵的回忆。



除了自己亲力亲为染布的乐趣与辛苦外，我们更多的是感到了对于先人的智慧与辛勤劳动的敬佩与自豪，也希望像这样珍贵的手工艺能有更多的人去关注它，保护它。

不染设计者：张荆、陈尚莲、陈嘉纯、梁能舒 家具设计工作室 327670351@qq.com
指导老师：温浩 黄建辉

via：dreambang.cn